《高原紅》是容中爾甲演唱的一首歌曲。十二年前問世的《高原紅》，可以説是民族與流行相結合最典範的作品之一。甚至還因為這首歌曲的出現，啟發了很多創作者的靈感思路，於是出現了大批類似的作品，讓有着豐富歷史傳統和底藴的民族韻律，能夠通過這樣一種更具現代化、更接地氣的方式，得以繼續流傳下去。《高原紅》也是一首被許多人翻唱的歌曲。你或許聽過譚維維的版本，你或許聽過央金的版本，你或許聽到羅金英的版本，你或許還聽過黑鴨子合唱組的版本，但讓你印象最難忘的，肯定還是容中爾甲的版本。這不僅僅因為容中爾甲是《高原紅》的原唱，更因為這還是陳小奇老師為他量身定造的歌曲。除了在以西藏民歌為元素創作旋律上這一點，讓來自藏族的容中爾甲能夠發揮自己的先天優勢之外，歌詞內容中那位離鄉遊子的形象，其實正是容中爾甲的化身。也因此，別的人翻唱《高原紅》，其實也僅僅只是翻唱，唱的只是曲，但詞卻對他們無意義。但《高原紅》對於容中爾甲來講，卻更像是一首心曲，不僅僅只是形式上的旋律動人，更是一種當時年少輕狂的他，於心底一種真實的心靈律動。
十二年之後，容中爾甲則又推出了《又見高原紅》這首新單曲。很明顯，這是對自己成名之作《高原紅》的一種呼應，這種方式其實很多歌手也都曾經做過。不過，“又見”一詞對於容中爾甲來講，卻不僅僅只是一種單純的懷舊，並且因此發出一些相應的感慨。因為《高原紅》賦予了容中爾甲太多，卻也讓容中爾甲因此揹負了太多。從曾經宛如初心的“高原紅”，到只是舞台上必唱的那首歌曲的“高原紅”，其實現在的容中爾甲，等待的就是那種回到初心的狀態，以另一種方式，重新邂逅相遇“高原紅”。這是又見，也是蜕變，更是重生，遠比回憶和回到過去更精彩，因為《又見高原紅》裏的容中爾甲，不僅有過去式，更充滿着現代式。
十二年的歲月，對於容中爾甲來講，盡在《高原紅》與《又見高原紅》的跨度間。很明顯，相比多少顯得有些意氣風發的《高原紅》，在《又見高原紅》裏的容中爾甲，在演唱上不僅更優雅，還更富有嗓音的磁性。這種聲線上的變化，也讓《又見高原紅》變得更加厚重和有沉澱感。而《又見高原紅》卻不僅僅只是暮氣的懷舊，只是流連於時光的穿梭間，空懷悲慼。由容中爾甲親自編撰的劇本，更是把“三世父母”這樣充滿禪意的寓意，投入到其間。這也讓這首關於愛、關於忠貞、關於故鄉的歌曲，因此超越了人之常情，而被賦予了亙古、永世的況味。歌曲的意念長卷，也因此更顯廣闊、遼遠和豁達。
時髦風
