李少紅簡介
李少紅，中國著名導演，1978年考入北京電影學院導演系，1982年畢業後分配到北京電影製片廠任導演，1994年執導了影片《紅粉》，獲西柏林國際電影節銀熊獎，1996年，她導演了曹禺的名作《雷....李少紅個人資料
李少紅，中國著名導演，1978年考入北京電影學院導演系，1982年畢業後分配到北京電影製片廠任導演，1994年執導了影片《紅粉》，獲西柏林國際電影節銀熊獎，1996年，她導演了曹禺的名作《雷雨》，再受好評。其後更以電視劇《大明宮詞》和《橘子紅了》走紅，李少紅拍攝新版《紅樓夢》受到各方關注，2010年7月李少紅在錄製《文化主題之夜》時突然情緒失控，指責媒體如今對《紅樓夢》滿是挑刺和負面報道，這對所有主創都不公平。
2014年12月，導演李少紅髮聲明表示要狀告劇版《盜墓筆記》五大出品方，因該劇違規使用榮信達公司旗下藝人楊洋。
李少紅照片
李少紅，中國著名導演，1978年考入北京電影學院導演系，1982年畢業後分配到北京電影製片廠任導演，1994年執導了影片《紅粉》，獲西柏林國際電影節銀熊獎，1996年，她導演了曹禺的名作《雷雨》，再受好評。其後更以電視劇《大明宮詞》和《橘子紅了》走紅，李少紅拍攝新版《紅樓夢》受到各方關注，2010年7月李少紅在錄製《文化主題之夜》時突然情緒失控，指責媒體如今對《紅樓夢》滿是挑刺和負面報道，這對所有主創都不公平。
李少紅個人作品1983年《包氏父子》副導演
1983年《出門掙錢的人》副導演
1984年《清水灣，淡水灣》副導演
1988年《銀蛇謀殺案》導演
1990年《血色清晨》導演，獲1991年上海影評協會“最佳影片獎”、1991年台灣《中時晚報》“優秀影片獎”、1992年法國南特三大洲國際電影節“最佳影片金獎”、1993年德國柏林國際電影節“青年論壇獎”。
1992年《四十不惑》導演，獲1992年瑞士洛迦諾國際電影“影評人獎”
1994年《紅粉》導演，獲1995年西柏林國際電影節銀熊獎，1995年全國大學生電影節“最佳導演獎”、1995年上海電影協會、文匯電影時報“十佳影片獎”、1996年第27屆印度國際電影節最佳影片獎金孔雀獎。
1997年《紅西服》導演，獲1998年中國政府最佳影片“華表獎”、上海影評協會文匯電影“最佳影片獎”、“最佳女演員獎”。
2004年《戀愛中的寶貝》導演
2005年《生死劫》導演
榮獲2006年美國迪伯倫電影節最佳故事片獎“金膠片獎”
榮獲2006年意大利米蘭亞、非、拉美電影節最佳影片獎
榮獲2005年印度喀拉拉邦國際電影節最高獎項“金雀獎”
榮獲2005年美國翠貝卡國際電影節“最佳故事片獎”
2006年《門》導演，獲第26屆金雞電影節最佳攝影獎。
《絕對隱私》系列 監製、出品人，合作出品人：高小平。10部數字電影分別是：《生死劫》、《兄弟》、《幸福從邪惡中穿行》、《人在北京》、《渴望一份真愛的感覺》、《絕對隱私》、《陳越的婚紗》、《馮齊的懺悔》、《別提過去別問將來》、《趙軍的祕密》。
1996年《雷雨》導演
1998年《大明宮詞》導演
榮獲第十八屆中國電視金鷹獎“最佳電視劇獎”、“最佳攝影獎”、“最佳照明獎”、“最佳男演員獎”、“最佳女演員獎”、“最佳美術獎”；第21屆飛天獎“最佳電視劇獎”、“最佳美術獎”。
2001年《橘子紅了》導演
2004年《買辦之家》導演
2010年《紅樓夢》導演
2012年《花開半夏》導演
2015年《微微一笑很傾城》導演
藝術風格許多人認為，女導演都很男性化，李少紅應該也是這樣的，如果這樣認為就錯了。生活中，她笑起來很女人，害羞時很女人，她説的話題很女人，她抽煙的時候也很女人……身為女人兼導演，李少紅覺得自己有許多感情優勢。女人是感性動物，男人是理性動物，女人以感性的視角介入以男性為主體的影視藝術，應該既有艱難，又有優勢。在李少紅執導的影視作品裏，人們總是能夠明晰地看到她對女性意識的強調和一種個人化的、女性化的對於社會、對於人生和對於女性自身的認識。正因為如此，她才能在《血色清晨》中將異國作品與中國情境完美融合，講述了深刻的現代中國寓言；她才能在《桔子紅了》中又以古典唯美的筆觸書寫幽幽情殤。
李少紅的“女人味”是從她大氣、爽朗的舉止中透出來的，正是這種內斂的“女人味”，成就了她的事業。
李少紅在拍攝《紅樓夢》的過程中，採用大量崑曲，崑曲的委婉與原著的文字巧妙結合，使其達到夢境效果。
襟抱堂網絡推手機構認為，一部紅樓夢，肯定是會火了一批演員，但李少紅憑藉此劇更是將揚名立萬，攀升致國內一流導演的地位，其從女性的特有視角出發，來拍攝紅樓，可謂實至名歸，其之前北京台聯合網絡開展的紅樓選秀，更是讓這部戲戲未拍早已紅遍大江南北，營銷手段可謂相當成功。
人物經歷1969年當她還是北京一十一中學八年級學生時，到四川軍區獨立第2師當兵，搞宣傳作。 1978年，考入北京電影學院導演系。1982年畢業後分配到北京電影製片廠任導演。相繼做影片《包氏父
子》、《出門掙錢的人》、《清水灣，淡水灣》等的副導演。1988年，她獨立執導影片《銀蛇謀殺案》，受到觀眾的喜愛，此後，她便獲得了影片的獨立執導權，她本人也引起影視界的注目。1990年，執導影片《血色清晨》，揭示人性所藴含的另一面，剖析人的內心世界，引起專家及評論界極大觀注，稱之為大手筆撼世之作。影片獲法國南特三大洲國際電影節大獎。1992年，執導影片《四十不惑》，受到好評，獲瑞士洛迦諾國際影評人獎。 1994年，執導影片《紅粉》，描述了性格相異的女性，剖析了她們的心理狀態，同時加強了影片中人物的愛情也是人性的主題，影片獲西柏林國際電影節銀熊獎，第27屆印度國際電影節最佳影片獎金孔雀獎，大學生電影節最佳導演獎。1998年《紅西服》榮獲1998年中國政府華表獎“最佳故事片獎”，榮獲上海影評協會“最佳導演獎”。2004年，執導電影《戀愛中的寶貝》。2006年的導演作品是驚悚題材的《門》。
人物軼事李少紅説，她14歲時有了一個弟弟，父母的視線和關注自然轉移到他身上。於是，這年冬天，李少紅便離
家出走了，滿心想的是“再也不回家”。李少紅當了兵，和30多個女兵被分到一個男兵連，參加野營拉練，每天山地行軍90多裏，摸爬滾打直到夏天，女兵們幾乎都忘記了自己的性別特徵。李少紅説：“那個年代在我心目中是中性的。”或許就是由於這些特殊的生活經歷，讓李少紅有了特殊的內心敏感，她才會在以後的作品中，有意無意地去追尋那些被丟失的少女時代。李少紅
1978年5月，一個身材很小，穿一身黑布衣服的，只讀過國小六年級的女孩子，由於各科考試成績都好， 被錄取進北京電影學院導演系就讀。大學生活轉眼就到了最後一年，曾念平，一個高高大大的小夥子闖入了李少紅的生活。曾念平在電影學院學的是攝影，比李少紅高一屆，認識李少紅時，他已畢業留校任教。李少紅他們拍畢業作品時，曾念平是他們的攝影指導教師。20年後的今天，李少紅回憶起她和曾念平的婚戀之初，還透着一臉單純的笑容：“我是死乞白賴要跟他好的，那時候目的特別單純，就是想嫁給他。我既可以是事業上的夥伴，又可以是生活裏的夥伴。”她感覺女性選擇導演這個職業是很麻煩的事，“如果選擇一個配偶不能理解你就更麻煩，我就想帶着家到處走可能最安全。”曾念平是這樣回憶他們的初戀的：“當時我就覺得這個女孩很踏實質樸，後來開運動會她投手榴彈的時候，我體育不錯就給她講了講要領，她得了第二名，我之間就有些好感。然後我讀到過她寫的幾篇小説，文筆相當不錯，我覺得這人特有才華，長得也不難看，後來就好上了。”
1982年，李少紅畢業後分配到北京電影製片廠，曾念平則考上北京電影學院“文革”後第一個研究生。這時，他們兩人去街道辦事處領了結婚證。懷孕是對李少紅一生最大的觸動，“當時第一個念頭是肯定要做掉。那是我一生最脆弱的階段，天天哭，哭了好幾個月。”後來總算把女兒生了下來，李少紅在家帶了3年
孩子。那時同代導演已經紛紛成名。1988年李少紅重新出來獨立拍片，跟曾念平從以孩子、家庭為主的生活關係，進入導演、攝影的純工作關係，她説：“那時候一部戲幾乎是從頭吵到尾。吵了好幾部戲。兩人都覺得自己很委屈，也不知道矛盾出在那兒？我後來仔細想想，就是大家在工作中跟生活中的角色是混亂的。有時你不知道是該把他當做丈夫好還是把他當工作人員好。”李少紅曾對此深深地懺悔道：“有一次，我的合作伙伴李曉婉對我説：你不在劇組時，對你先生講話時，能不能不用導演的而是用妻子的口氣？這句話當時對我內心震動非常非常大，於是突然回頭想到：我平時在家裏對丈夫對孩子，是不是説話辦事都已經不是一個純粹妻子的狀態了？後來過了很久我還在為她這一問感到辛酸，我明白自己無意中失去的，都是女人最天性的東西。”
1988年，李少紅重新獨立拍攝的第一部電影叫《銀蛇謀殺案》，當時就被舉報有18處暴力鏡頭。後來，有觀眾就猜想李少紅也是一個兇悍的導演。其實，那些既帶有古典傳統又時尚獨特的影視作品的風格，才像生活中理性温情的李少紅。在曾念平眼裏，李少紅是很有女人味的：“其實，少紅挺女人的。只要有時間，她就收拾家，佈置房子，買吃、穿、用的東西。她家裏家外地操持，有時候凌晨一兩點我都睡着了，她還忙着收拾呢。但再好的夫妻難免有磕碰的時候，她特愛乾淨，嫌我散漫、亂扔東西，我嫌她愛嘮叨。我倆特合得來的就是逛書店。她對服裝一直有濃厚的興趣和品位，否則她不可能請葉錦添這樣著名的服裝大師來設計，也不可能拍出《大明宮詞》、《橘子紅了》這樣時尚現代的效果。”
經過漫長的等待和積蓄，由李少紅導演、李小婉擔任製片人、曾念平出任攝影指導的50集洪篇鉅製新版《紅樓夢》
終於浮出水面，即將在6月26日登陸上海東方電影頻道全國首播，每晚黃金時段三集連播。
昨日（6月21日）製片方在上海影城召開了新版《紅樓夢》的首次新聞發佈會，數十家上海主流媒體蒞臨發佈會現場。當日上午主辦方還特別邀請了幾位紅學專家和學者在電影院的大銀幕上觀看了第1、2、15、16四集電視劇。其中第1、2集《紅樓夢》開篇描寫“太虛幻境”亦真亦幻的情節和場景為首次搬上熒屏，這些細節對故事的發展和完整來説不可或缺，並運用了大量新的科技手段展現“幻境”，獲得了專家學者的極高讚譽和媒體們的好評。
李少紅迴應“新紅樓”爭議
新《紅樓夢》熱已無需論證。各地播出混亂一片，有些台為搶播提前播出時間，有些台一天四五集轟炸式連播，網絡也在“積極”盜播。話題更是層出不窮，最近傳出《紅樓夢》收視下跌的話題，雖被劇組否認，但也賺足新聞關注。網絡上對新《紅樓夢》的爭論更是從來沒有間斷過。有細心網友甚至一集一集和原著對照，“科學”挑刺。
目前，該劇的爭議主要集中在拍攝風格是不是“青少年教科書”、是否貶低觀眾智商、淫男蕩女陰森鬼怪又是否過於開放？7月13日晚9點，南方影視頻道每晚三集連播新《紅樓夢》。南方都市報記者日前獨家專訪導演李少紅，她就目前的壓力狀態、定位質疑、個人風格代入等問題進行了解答。《紅樓夢》面對史無前例的密集關注和口誅筆伐，導演對媒體採訪態度也十分謹慎，一律採用文字回覆法，不輕易評價演員，而且從導演與南都記者的對話中亦不難看出，導演的表達之嚴肅。
A 壓力是否巨大？
非常疲憊，已經奔走了十幾個地區
我和87版的拍攝目的都是一樣的，只是不同時代對一部古典名著的解讀。
南方都市報：《紅樓夢》是全中國人的《紅樓夢》。新版《紅樓夢》播出後，儼然成為當下整個社會爭論的焦點，已不單單是一件娛樂事件。此時此刻，您的心情是怎樣的？揹負着很大的心理壓力麼？對這 些爭論，你是怎樣想的？
李少紅：人民文學（出版社）這版《紅樓夢》已經發行了400萬冊。前天我參加最新一次發行舉行的籤售儀式。很多人從早上7點就來排隊。隨着這部電視劇的播出，一定還有更多的人拿起這本名著重温，並且能夠熱愛上她。小演員和我一起都感覺很有意義，重拍對弘揚和推廣起到很好的作用。人民文學出版社的領導告訴我，一般情況下再版只需要印5000冊，這次隨着新版的熱播，還沒等上架就已經增加了印量。我看到長長的隊伍中不乏年輕的讀者，爭相和他們喜歡的劇中人物拍照，同時把書緊緊地抱在懷裏，相信他們都會是熱愛《紅樓夢》的新一代。
我伴隨電視劇的播出已經奔走了十幾個地區，非常疲勞。有時候只能在飛機上睡覺，有時候來不及吃飯，孩子們餓着就又登上了飛往下一個城市的飛機。他們在家也都是父母的心肝寶貝，這個場面如果讓他們看到一定心疼得不得了。我參加過電影上映的宣傳推廣，電視劇真的很少做這樣強度的推廣宣傳，很多地區的電視台真的拿出前所未有的力量來推廣這部劇，我想被大家重視的主要原因是《紅樓夢》的魅力。大家的目的都是一致的。
南都：這一版的演員大部分是由“紅樓選秀”淘出來的少男少女，他們對原著的生疏，表演基本功的欠缺和倉促的培訓時間，曾讓上一手的導演無法放心而拒接，您敢於大量起用新人，並在短時間內手把手地將他們從白紙變成一個演員，支撐您的底氣在哪裏？
李少紅：這一版《紅樓夢》中的年輕演員由兩部分組成，一部分來自“紅樓夢選秀”，我接手的時候已經決賽完了，在七十名參加決賽的選手裏面，我選擇了二十名參演了主要角色。另外一批年齡相對小的演員，是後來從全國100多所藝術院校選出來的。他們都是相對受過藝術基礎訓練和教育的學生，選秀的選手大部分也是來自藝術院校的學生。這是支撐我底氣的原因之一。其二，書中描寫的正是他們這個年紀的感情故事，他們憑藉自己的感受就能心領神會，不會有陌生感。
B 是否貶低觀眾智商？
只要引起關注，為此去重讀、去對照，作用都一樣
任何一種極端的言辭都是愛之深切的表達。只要不是人身攻擊，都可以承受。
南都：對於新版《紅樓夢》爭議很多，有一種説法是：看過原著並深受87版影響的70後觀眾很氣結，沒看過原著只把它當一部全新的娛樂作品去認識的部分85後觀眾很喜歡。這是您預料到的結果麼？你拍這部劇時是否真的針對85後、90後而拍？您是否為此而揣摩過新新人類的心思？
李少紅：我和87版的拍攝目的都是一樣的，只是不同時代對一部古典名著的解讀。有一些那個時代原因造成不能涉及的內容，這次得到了補充。不論是過去、現在還是將來，對名著的翻拍，起到的作用都是為了讓更多的人去關注這部著作，為了加深人們對原著的理解和關注，為了這部能夠代表我民族的文化品牌一代一代傳承下去。《紅樓夢》是一部經得起反覆閲讀的經典，每一代人都會從中獲取對人生、對情感、對社會、對我這個民族文化過去和今天的瞭解，甚至有着現實的指導意義。也許這就是她的偉大之處。
南都：在早前南方台舉行的點映會上，暨南大學中文系教授張世君毫不留情地指出：旁白解釋過度了，比如劉姥姥醉倒怡紅院一段，畫面上劉姥姥已一步一倒了，旁白卻還在解説她喝醉了，“這種解釋不是把我觀眾當作幼兒園的孩子、當作弱智嗎？”您怎麼看？您真的是放低姿態，拍一部“教材式的紅樓夢”？
李少紅：當作教材也好，圖解也好，都行。只要大家都看，引起關注，為此去重讀、去對照，作用都是一樣的。説必要也好，不必要也好都需要一個時間過程來消化。任何一種極端的言辭都是愛之深切的表達。只要不是人身攻擊，都可以承受。
C 情色陰森太“開放”？
現代的人抵抗力多強啊
是《紅樓夢》造就了我，我絕不可能撼動和違扭她。
南都：如果您是針對85後而拍，很矛盾的是，通過陰森的場景和配樂營造出如鬼片般的氛圍，和一些淫男蕩女、同性戀的情色鏡頭，陰曹地府、青面獠牙的鬼怪，你不吝筆墨地給予極寫實的表現，這些似乎對年輕觀眾來講又太開放了？
李少紅：生活在現代的人抵抗力多強啊，全民總動員戰勝自然災害、戰勝經濟危機、股票也跌也漲、炒房團逐漸退出市場、喜歡的球隊贏了……不論發生什麼都能夠保持客觀豁達的良好心態。他們什麼沒見過，好萊塢大片裏無所不有，《阿凡達》、《暮色》、《鋼鐵俠》……天上地下還有未來，神經早鍛煉出來了。我接受的是全面的教育。這個世界善惡並存，不會因為哪一個人而改變，有好人也有壞人，有歡樂也有“杯具”，有光明就有黑暗，有愛就有恨。和《紅樓夢》裏面是一樣的世界。
南都：對於劇中無處不在的崑曲背景音樂，不少觀眾的説法卻是“予人鬼氣森森的感覺，有如看《聊齋》之感”。這些背景音樂到底想要表達什麼呢？有觀眾評論：又是畫面對白，又是旁白，又是音樂，讓整個劇過滿，缺少留白和觀眾自己體會的空間。您可否想到這一點？
李少紅：崑曲也是我民族文化的精華，非物質遺產，又和《紅樓夢》有密切關聯，用它很自然也很貼切。古典韻味是可以慢慢品的。崑曲的發源地在南方，上海邊上的崑山地區，當時在文人雅士的沙龍裏流傳，很時髦，讓人直接聯想到《韓熙載夜宴圖》裏的情景，是最能代表當時上層社會，文人雅士氣質的曲調。歷史原因讓人們漸漸生疏了。如果因為和《紅樓夢》結緣，又能喚起對它的關注，也是一件功德無量的事。
南都：唯美、精緻、陰鬱、清冷、夢境般恍惚疏離———這些風格為部分觀眾喜愛，也讓另外一部分觀眾正在適應這些風格和《紅樓夢》題材的契合。您個人在拍攝過程中是否也覺得個人藝術發揮方面空間更大更酣暢淋漓？您有意識讓其帶有鮮明的導演個人風格嗎？介意被定位為“李少紅的《紅樓夢》”嗎？
李少紅：我的所有創作靈感來自於曹雪芹的《紅樓夢》，這是本充滿藝術想象力的文學著作，其中充滿了各個領域的發揮空間，只要你有感悟能力，有手段有武功就能有收穫。我對這部名著的認識隨着時代會越來越深入，越來越發現其中的博大精深，有新的發現和開拓，有價值的發現就像獲得一項科研成果一樣。曹雪芹之所以能成為文學巨匠，是因為他的智慧超過我，他的智慧能讓後人取之不盡。是《紅樓夢》造就了我，我絕不可能撼動和違扭她。
李少紅2014年12月4日出聲明狀告《盜墓筆記》五大出品方，聲明中提到《盜墓筆記》違規使用榮信達公司旗下藝人楊洋，並正式對上述出品方提出法律訴訟，該案由北京朝陽區人民法院核實受理。
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