“我有两个，一个是真我，一个是假我。当然，没有人愿意承认后者。所以，即使有些人明明进入的是后者的角色，也会用真我的形象包装自己。”
但青山常在、绿水常流，真的假不了，假的真不了，一个人究竟是真我还是假我，不是用几句口号就可以证明的，时间可以证明一切，而对于一个音乐人来讲，则还需要多加一种证明，那就是作品。
华晨宇从出道至今，时间说不长不算太长，说不短也已经不短，时间已经足够证明了他在音乐道路上的坚持。更重要的是，从作品的角度来讲，华晨宇的音乐态度和音乐意识是同步的，而不像有些歌手，后者远远落后于前者。
甚至，从华晨宇的年龄来讲，他的作品还有着超越阅历的成熟与眼界，在保持年轻人锐意革新的野心的同时，还能够保持作品技术上的底蕴与厚度。
两张专辑，N首单曲，再加上此前《天籁之战》融音乐实验、跨界和表演为一体的真人（乐）秀，华晨宇毫无疑问定义了90后偶像的新概念，虽然他有花花的诨名，但却不是工业体系下的花花草草，歌迷只是他的听众，舞台是他的料理台，这一代的偶像站在舞台的目的，就是为了好好唱歌，唱不同于上世代的歌，唱出属于下一个时代的歌。
新单曲《我管你（真我版）》，从这个意义上来讲，既是华晨宇个性的“官宣”，也是对这个时代偶像精神与意义的概括，甚至还是给这个时代年轻人的代言。
《我管你（真我版）》当然是一首摇滚作品，热血、野性、激情、狂放，这些摇滚乐的特征，这首歌里一点都不缺。但华晨宇的真我现身，也赋予了这首摇滚作品，以一种花花式的烙印。嗯，这很华晨宇。
主歌部分的随兴，副歌部分的爆发，即使在一首霸气的摇滚作品里，华晨宇同样有着抑扬兼备的层次。这其实既是声乐层面的，同样也是态度层面的，主歌部分的随兴，其实就是对歌曲名字最后的诠释，潜台词就是我管你是谁啊。
而副歌部分的爆发，则是一种对坚定的确定，让态度化为力量，让思想变为实践，给我管你是谁啊这一句，加上一个重重的感叹号。
其实在这首很摇滚的歌曲里，也呈现出华晨宇音乐一个很重要的特征，就是动静平衡、张驰有度。一边是他对于节奏掌控的成熟，以及在音乐处理上的节奏与克制；
另一边却是他作为年轻歌手的野心与血性，在副歌部分的宣泄，尤其是曲末的呐喊，完全是一气呵成，甚至有种气吞万里如虎的气势。
“我就是我，是颜色不一样的烟火”，歌曲易唱、真我难做。做真我的难度，其实就在于你该如何表现出你自我的本色，让自己的本色，是什么颜色就是什么颜色。
对于华晨宇来讲，他有的是技术和灵感上的天赋，而幸运的是，在这个浮躁的年代，他还能够将这些天赋彻底释放出来，在融入自己的态度之后，还原出一个很真实、有自我的真我。
这不再是一个酒香不怕巷子深的时代，酒香就应该让所有人知道，歌好也应该让全世界听到，只要是真的，没什么怕被别人知道的，因为真我是活出来的，而不是藏出来的。
时髦风
