《花千骨》自開播以來，就在網絡上引發各種爭議，吐槽聲不斷。觀眾對視覺特效、改編風格和演員選取等方面紛紛展開批評，最多的批評集中在劇情方面，不少觀眾認為劇情幼稚，愛情觀過於童話。有趣的是，隨着吐槽聲越來越洶湧，該劇的關注度卻似乎不斷走高，回顧整個播出過程，曾連續29次拿下當日電視劇收視率的冠軍。隨着劇情的推進，《花千骨》中“不負蒼生不負卿”的愛情主線越發突顯，故事圍繞九萬里高空之上的天之驕子白子畫與不肯長大的16歲少女花千骨之間的虐心愛戀展開。從網友的評論可以看出，他們幾乎都是被花千骨和白子畫之間的愛恨糾纏所牽動，“在生死劫這個命運衝突下，白子畫明知不可為也要與命運一搏，因為在他心底，他不是禁了七情六慾、不可一世的仙，而是帶有人的善性。”有網友用“悽美但不真實”總結了《花千骨》這部劇表現的愛情，白子畫和花千骨之間的愛情盟誓就像信仰一般堅定。這樣的劇情設定譭譽參半，熱捧的觀眾認為，正是因為這樣的愛情觀離現實有距離，所以才特別打動人，讓人為之動容。對此炮火全開的觀眾也不乏少數，在他們看來，這樣的純愛是一種不健康的追求，容易導致人物平面化，除了痴情就是痴情，難以引發觀眾內心的共鳴。
電視劇《花千骨》的總製片人唐麗君表示，《花千骨》小説的愛情很“虐心”，也是打動人的關鍵，“現在來找我的仙俠、玄幻劇項目蠻多，但很少有能打動我的。《花千骨》的劇情你很難猜到，有意想不到的結局。古裝加上虐情，我覺得很適合現在的觀眾。”編劇饒俊則認為，另外一種愛情觀念的表達和追求，符合年輕人對於愛情的期待。“我的觀眾在變，收視羣體也在趨於年輕化，每一代人都有屬於他們的審美記憶。”記者觀察到，為了區別於以往武俠劇的成功模式，魔幻題材電視劇開始在奇幻、虐心、純愛等情感方面施以濃墨重彩。唐麗君就曾説過，如果只是不斷翻拍武俠名著，除了在面孔上出新，古裝題材將很難有大的變化：“過去十幾年間，市場上有大量的武俠小説翻拍劇，也有很多成功的案例，現在再翻拍已經沒有太大的空間了。”而網絡化的語言和思維，也為魔幻仙俠劇注入了全新的元素，越來越被年輕觀眾們接受。有網友表示，“虐心”和“純愛”也是動漫和遊戲文化中的元素，進入魔幻仙俠劇中，這些元素被加強，很自然地適應了“80後”“90後”年輕觀眾的觀劇心理。
這樣的內容改編和嘗試一方面大量地“吸粉”，博得年輕觀眾的喜愛；另一方面也引起不少擔憂，在著名心理專家翠紅眼中，《花千骨》的熱播和追捧反映了一些觀眾的“缺愛”心理：“要所愛之人用全世界來愛我，這種對愛情的強烈追求容易導致心理學上所説的發展停滯，顯得低幼。我正常人對於愛情的要求並沒有這麼多，一方面要兩情相悦，另一方面更要一起面對生活。”對於該劇的超高收視率，翠紅也做出了自己的解讀，在她看來，喜愛《花千骨》與觀眾個人的學歷、經濟狀況都沒有直接的關係，但很可能與他年幼時的家庭氛圍有關。“如果是缺乏安全感和愛的人，就很容易對這類劇情有心理需求。在我看來，白子畫扮演的角色就是全知全能，又要照顧全世界，又要照顧花千骨，還要把女主角破壞的世界秩序恢復，這其實就像孩子對母親的需求——我做錯了，你會幫我，並且依然愛着我。”在大結局中，花千骨和白子畫終於擁有了一段史上最“擰巴”的戀愛：兩人大部分時間都在為愛糾結，一個死也不説我愛你，一個死都要聽我愛你，你殺我我不反抗你又要自殺，你虐我來我虐你，偏要等到你死了我才後悔説愛你。眾多篇幅都被花千骨用來叨咕叨咕內心糾結，畫外音聽得人實在煩了。為了斬斷情絲，白子畫甚至削皮去骨，虐心程度升級至最高點。有網友總結，“有一種虐戀叫做畫骨夫婦，這對夫婦在虐了我整整58集之後，終於在最後的一分鐘扭轉結局，但連個吻都沒留下”。幸好平時對花千骨恨之入骨的白子畫的師兄摩嚴，用自己的生命換來了小骨的重生。
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