相信大部分人小時候都一樣，被各種武俠電視劇迷得不要不要的。武俠小説已經很令人興趣了，而當它們被搬上熒幕，尤其當你看到喜歡的角色被演繹的活靈活現，會是一種特別的痴迷。很多優秀的電視劇、電影伴我成長，其中經典的角色也深深的刻在我腦海，總覺得難以被超越！
何家勁版展昭，是何家勁經典角色之一。上個世紀80年代末期，何家勁投奔台灣中華電視公司，在該公司電視劇《包青天》中飾演「御貓」展昭。該劇集轟動華人地區，共拍了236集，創下紀錄，展護衞形象從此深入人心。2008年，何家勁在《新包青天》中再次出演展昭，之後又陸續拍攝了《包青天之七俠五義》、《包青天之碧血丹心》、《包青天之開封奇案》等。
何家勁版展昭的造型威武大氣，帽子設計得不錯，紅色絲帶是點睛之筆，為展護衞平添幾分靈動與敏捷。紅色官服與藍色便裝更是成為經典模式，被之後的各個版本爭相效仿。何家勁版的展昭成功演繹出了展昭的官俠氣質，既有南俠的江湖豪氣，又有入仕為官後的隱忍與無奈。他的俠氣、他的英氣、他的痛苦、他的無奈、他的忠肝義膽、他的“天下可以沒有展昭，但卻不能沒有包大人。”無不令人印像深刻。正如包拯的飾演者金超羣所説：“演過展昭的人很多，但剛柔並濟，一股英氣逼人的就只有何家勁。”
林青霞在演繹東方不敗時前面已經被翻拍多次，在這些經典江湖人物中，林青霞的東方不敗應該是算晚的了。但是林青霞這個原本是瓊瑤劇裏的清新玉女卻把 東方不敗演繹到讓人慾罷不能，觀眾便認定林青霞就是東方不敗。林青霞之後有女演員也嘗試過，但是不少觀眾覺得除了林青霞已經沒人能把東方不敗演繹的如此到位。
徐老怪説，當時金庸不讓林青霞出演東方，因為怕把角色毀了，誰知結果卻是大大出乎金老的意料。這次他想讓陳喬恩再續新一代的東方寄往，只可惜，經典早已經成為了經典。毋庸置疑，你在想模仿也是搬石頭砸自己腳----真疼啊，但還不能叫。
令狐沖一角，歷代已經有十位演員詮釋過，但在許多人心中，90年代的呂頌賢一直是很多觀眾心中認為最經典的令狐沖，甚至有「呂頌賢后再無令狐沖」的説法。
令狐沖 這個角色很複雜，他有浪蕩不羈的一面，可以不死守門派之別的分野，不迂腐地遵從華山派戒律，心中自有一把判定是非正邪的尺，但面對從小撫養他長大的師父與 師母，他飲水思源，割捨不下養育十多年的恩情，即使知道嶽不羣真面目後仍一再包容。這看似與他灑脱的性格相違背，未能理解透徹角色的演員定會覺得這兩點是 相互矛盾，其實仔細觀察人性，這兩點是會並存且不相違背。
令狐沖還有一個很突出的特質就是像永遠長不大的大男孩，調皮好動，師孃曾説他太胡鬧，不夠正經，所以小師妹為什麼始終把令狐沖當成哥哥而非情人，因為她心 中選丈夫的標準要像嶽不羣一樣。所以要一個演員同時詮釋瀟灑不羈、調皮胡鬧，和麪對情與義的猶豫掙扎，這三個完全不同的層次其實是有高難度的。
呂頌賢，他是唯一一個把令狐沖詮釋的最全面也最到位的演員。不敢説他演技精湛到足以媲美影帝級人馬，但他在把握令狐沖性格中幾個不同層次是非常精準到 位的，這或許跟他本人性格本來就與令狐沖有些類似，佔了先天上的優勢有關，所以當初能選上呂頌賢演令狐沖的製作人也要記上一功。
《小李飛刀》，只要是武俠小説，就不能沒有他。無可挑剔的臉龐，加上天下無雙的飛刀絕技，迷倒了多少少女。焦恩俊版的《小李飛刀》實在是很經典。而且該部電視劇雖然在情節上做了很大改動，但卻無比真實的秉承了古龍先生關於“人性”的理解，田七、張孝儀（不知道為啥電視劇給這個人改了姓）、趙正義等人都刻畫的有血有肉，這在一般的武俠片裏還是很少見的。
焦恩俊把李尋歡的憂鬱深情演繹得淋漓盡致，就如原著中所描述的那般“這是雙奇異的眼睛，竟彷彿是碧綠色的，彷彿是風吹動的柳枝，温柔而靈動，又彷彿是夏日陽光下的海水，充滿了令人愉快的活力”。
其實之前梁朝偉和周星馳都演過韋小寶，到陳小春已經在他們之後很多年了，可能在觀眾的印象裏韋小寶應該痞氣佔的比較多，梁朝偉所飾演的屬於古靈精怪而少點邪，周星馳屬於太過喜劇，唯獨陳小春的韋小寶似乎更加符合觀眾心目中的形象。
陳小春版的韋小寶對於我來説，應該是最熟悉的韋小寶，也是一代人的童年回憶，相信大家都有印象。1998年，陳小春主演了《鹿鼎記》中的韋小寶，雖然陳小春的樣貌並不帥，而且看起來很顯老，他演的韋小寶雖然很像一個痞子、無賴，但是卻非常講義氣，將原著中痞裏痞氣的韋小寶刻畫地深入人心，更把這個小人物的大忠大義表現出來，最痞氣的韋小寶。
其實黃日華年輕時的郭靖已經也算是難以超越的經典形象。因為黃日華在郭靖的巔峯之後開始不再涉及武俠人物，雖然演繹的一些形象也很到位，但是卻沒有 多少能超越他的郭靖。直到多年之後，黃日華再次演繹喬峯時，曾經郭靖的那種傻氣已經沒了，黃日華也讓觀眾看到一個犀利的成年俠客。於是黃日華之前和之後的 喬峯似乎都不再被人記起。
黃日華版喬峯只能説是粗豪不足，但是黃日華的正氣卻是任何一個喬峯都不及的，那種氣概、眼神可不是隻靠演技就可以的，那是與生俱來的一種凜然大氣，可以説黃版的是本色演出。符合中國人的英雄形象！
對於楊過這個角色其實很演員都演過，包括劉德華，但是真正能把楊過亦正亦邪的性格演繹得很到位的還是古天樂。真正能讓觀眾覺得難以超越的大約就是古天樂和李若彤他們倆的組合了。
95年恰逢香港影視業黃金時期，這部神鵰除了顏值無敵的男女主角（迄今為止沒看到古裝比古更帥的男主角），外加上一流的編劇（相比之下，台詞與情節完爆黃劉版，新版台詞情節完全是逗你玩），美妙的配樂，共同造就了迄今評價最好的神鵰。
許多人説，當古天樂還是白古的時候，他符合一切武俠小説裏的美男子形象。怪不得總有人説“一見楊過誤終身”，古天樂版的楊過在我心中是不可超越的經典。
鄭少秋演繹的楚留香也算是比較早的，可能現在的年輕人也不大記得，那個時代在説到香帥無疑都會想起鄭少秋。不得不承認的是鄭少秋當時把楚留香那種風流倜儻俠肝義膽演繹的無人能比。不知道是不是因為鄭少秋的楚留香太深入人心，之後翻拍楚留香的似乎不是很多。
鄭少秋版的楚留香為什麼會受歡迎呢？其實並不只是因為鄭少秋長得很帥。我覺得原因至少有以下幾點：第一，他長得玉樹臨風。沒錯，楚留香如果都不夠帥，他怎麼可以是楚留香？這個不消解釋。第二，他長得很有古典韻味。這一點，也不是人人可以做到的，也是靠先天的。鄭少秋，他符合東方人的審美標準，而且他有粵劇的根底，這種味道，不是一天兩天培養的。第三，他有真功夫。雖然他不是像成龍、李連杰那樣的功夫明星，但是，他是會功夫的，而且不用替身。這種真實感，就不是替身演員可以達到的。他演什麼，就會去學什麼，這不是每一個演員都可以做到的。第四，他有舞台劇的基礎。身段、功夫和眼神都是非常重要的，眼睛如果沒有神，就失去了神韻；身段如果不好就沒有一種標準；不會功夫，就沒有真實感。第五，文化的積澱。香港從前的演員，演古裝的時候，都會經過訓練，連擺個POSE都要設計半天。鄭少秋經常演古裝戲，再加上粵劇的戲文、歌詞，對他的這種薰陶是潛移默化的。至少由於以上的原因，他演的楚留香，是有神的。
説到《神鵰》中的“小龍女”，我自然不會陌生，李若彤、劉亦菲、吳倩蓮等女星分別扮演過這個角色。而粗略算了一下，已經有將近十部《神鵰俠侶》問世與觀眾見面了。其中李若彤扮演的小龍女最受觀眾喜愛，而劉亦菲是最美的一位。而陳妍希版的小龍女被吐槽不像應該也是和李若彤的小龍女相比。
1995年TVB版《神鵰俠侶》，由導演李添勝執導，該劇彙集了古天樂、李若彤、傅明憲、李綺紅、張可頤、蘇玉華等國內眾多知名實力演員，屬中國武俠連續劇經典之作，影片上映時曾掀起一陣熱潮，而此劇讓古天樂和李若彤兩位名不見傳的一夜爆紅，而李若彤高雅脱俗的氣質與小龍完全吻合，所以李若彤版的小龍女至今仍然位列是金庸筆下50大美女前三名。
其實説到翁美玲演繹的黃蓉，整個那個版的“射鵰”都是經典到難以超越，射鵰也是翻拍最多的一部武俠片，但是唯獨翁美玲演繹的黃蓉讓觀眾認可到出此之外再無有想象的。加上翁美玲英年早逝更是讓黃蓉的形象從她之後無可複製。
翁美玲飾演的黃蓉，嬌憨可愛，聰穎率性，古靈精怪，惟妙惟肖。黃日華飾演的郭靖高大敦厚，與翁美玲飾演的黃蓉形成鮮明對比，更加襯托出黃蓉的嬌俏機靈。黃蓉每次喊“靖哥哥”的時候，聲音有些嬌滴又柔弱。一口一聲清脆的“靖哥哥”，不僅虜獲了郭靖的心，也迷倒了無數觀眾。
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