《勝者即是正義》是日本富士電視台於2012年4月17日播出的電視劇。該劇講述的是，雖然身為人格破綻者，但官司勝訴率卻高達100%的性格偏執的律師古美門研介和坦率得有些魯莽的後輩黛真知子這對“凹凸組合”一起解決疑難案件的故事。
其實這劇是相當有腦的，所謂正義、所謂公平、所謂好壞、所謂政治，都不是可以用一元論的價值觀去設定的，你以為自己很善良很有同情心，你也只不過是對眼前看到的東西施以憐憫。不是説同情不好，而是要理智的看待自己的善良的侷限性。就像網上流行的那句話，你拿火腿腸去喂流浪狗，為之心碎流淚，你又考慮過豬的感受嗎？
《東京愛情故事》是1991年富士電視台出品的一部著名純愛類型日本電視劇，完治究竟有沒有愛過莉香直到20週年時也仍是一個未解之謎。有些影片如同音樂一般，無論它重複多少次，只要是在合適的時間，合適的心情下，你都不會感覺到厭煩，《東愛》就是這樣的影片。
故事這麼簡單，卻把生活中的哲理性那麼清晰的表達了。生活就是如此，不是愛的重，付出的多，就應該在一起。而是找一個讓自己舒適的人，才能生活的暢快。結局非常的好。丸子和里美在一起了，兩個温吞的人，或許他們才是天生一對。
2003年版的《白色巨塔》，把山崎豐子寫於1967年，已經翻拍了三次的同名鉅著演繹到無可挑剔，並在日本創造了高達36%的收視率，超過了此前被認為無法逾越的昭和版經典。可以説這一版的《白色巨塔》代表了亞洲電視劇的最高水準。
自然，超豪華的演員班底——財前五郎的扮演者唐澤秀明，裏見修二的扮演者江口洋介，花森惠子的扮演者黑木瞳，東貞藏教授的扮演者石阪裕二，東政子的扮演者高佃淳子，鵜飼教授的扮演者伊武雅刀成就了影片扣人心絃的魅力。其他人物的塑造也非常飽滿，特別着力於一些次要角色的心理變化。
迥異於之前所説的普遍電視劇動輒以錯綜複雜的人物關係，撲朔迷離的劇情以此來吸引觀眾的屢見不鮮的手法，《孤獨的美食家》，在人物關係，以及劇情設計之上，顯得純淨的彷彿如同一張方才展開的白紙一般，人物關係極其簡單。
孤獨這個詞，在《孤獨的美食家》中，並非是一個傳播負能量的詞語，反而是一種正能量滿滿的獨自一人的生活方式，它是積極的，陽光的，是有所追求的，而並非是無所事事的怨天尤人，孤獨的努力工作，孤獨的享受美食，孤獨的怡然自得，以至於會讓很多人都開始有些隱隱然的羨慕於這種遍嘗美食的孤獨而瀟灑的生活方式了。
《深夜食堂》是日本的深夜劇，一集三十分鐘不到。搖晃的鏡頭裏是日本的繁華夜景，然後慢慢靜下來，轉到深巷一家小小的食店。食店的設定其實有些做作：菜單上永遠只有一樣菜，但無論你要點什麼，老闆都會給你做。這樣做作的設定一下子把這家小店從現實裏抽離了，我於是知道，又是聽故事的時候了。
日本人拍這樣看似意味深長的作品總能拍得非常好：什麼都提到一點，但什麼都不能解，人生人世千頭萬緒，到了最後依然沒辦法説這是怎麼一回事。像極了日本的冷食，顏色清淨明亮，很舒服，很善意，但你知道它是冷的，甚至有些腥。誰也説不清人這一輩子是怎麼一回事，只能説就是這麼一點清冷的味道，與任何人無干。
《半澤直樹》講述在泡沫經濟時期進入東京中央銀行的銀行職員半澤直樹一邊同銀行內外的"敵人"鬥爭，一邊貫徹自己的信念"不能像機器一樣對待身邊的人"，對待惡人要"以牙還牙，加倍奉還"的故事。某網站對563位職員進行問卷調查，五成以上的人稱對這部劇很有共鳴。受調查者表示很羨慕半澤直樹絕對堅持自己的信念，以及有激情和能力去支持這種信念。
半澤直樹這個角色，同《勝者即是正義》中的古美門研介一樣，亦正亦邪。只是前者看起來正多一些，後者看起來邪多一些。同時，半澤直樹和古美門研介，都是堅持自己原則的人。無論外界有怎樣的壓力，矢志不渝。
第一集開始這個劇被大家吐槽像《消失的愛人》，但是一集集到最後，編劇各種腦洞，各種神轉折，走出了自己的路子，人物一個個從單一的形象慢慢地變得越來越豐滿越來越立體啦，看似無情卻有情啊。不過，分分鐘反轉害人的劇情，得到了這麼廣泛的歡迎，也是迎合了人性中本身每個人都懷有惡意。
這部劇的編劇埋了太多的梗、鋪了太多的墊，以至於整個觀感都充滿掃雷的驚喜感。當你以為編劇水平無法自圓其説而出現bug時，再看個十分鐘吧，馬上你就會發現自己被打臉了：眾黑化配角也發現這是個bug，他們很聰明地利用了這個bug，但他們的小聰明被站在食物鏈頂端的女主盡收眼底，一網打盡。
《母親》是一部講述現代女性"母愛本性"的社會性電視劇，講述女性們在各自的生存道路中找到自己，探尋生存方法的故事。這不是一部大團圓結局的電影，但卻給人力量。片頭簡潔，只有一個單詞“mother”，那個”t”做成了讓人印象深刻的十字架。
飾演奈緒兩個媽媽的演員都是非常優秀的女影星。她們現在雖然都年過半百，但她們由演技、人格中投射出的美麗與精彩卻比以往更加耀眼。看這樣的電視劇的確就像在自虐，因為每一集總有很多個片段讓人揪心，讓人在不知不覺中淚水滂沱，然而這一對沒有血緣關係的母女的命運卻又讓人無法放下。
《西瓜》是部好劇，好在它以獨立堅強的女性為主角，而以反面形象的男性做對比。依舊俗套地跟風説，這是部正統的女性電視劇，而且每一個年齡段看的時候心境都會不同，每隔一段時間看都會有新的感悟，這真的是部精彩的女性作品，細膩感性，卻也充滿力量。
不得不説，這劇的配角非常搶眼。黃金配角飾演間間田先生的高橋克實，在一羣的女人裏面，他的出演還是很讓人驚喜，把那堆女人的個性陪襯地十分明顯。“海鷗食堂”裏的兩大特色女配在西瓜裏依舊出彩，破舊小酒館裏的面無表情老闆娘跟夢想當魔術師助手的冷麪女警官，沒有了她們，西瓜的趣味性真的會降低很多。
話題日劇《最完美的離婚》每集都是亮點，四個男女穿着華麗的禮服跳着性感卻又搞笑的舞蹈，讓人忍俊不禁。該劇講述了兩對年輕夫婦之間錯綜複雜的家庭故事，在結婚與離婚交叉匯合與過濾愛情的過程，探討了婚姻觀、家庭觀。
日劇《最完美的離婚》僅有11集，劇裏的人們踩在離婚的肩頭，看着婚姻內的風景，有簡單生活的真實。在輕喜劇的包裝下，探討人與人之間的關係。該劇免不了還是會有要探討的問題，但僅用一些看起來很淺的生活片段，道出了很深刻的生活哲理，看起來會感動也會開懷大笑。
《倒數第二次戀愛》的故事設置戲劇性強且自然流暢，當然前者需要的劇本的紮實技巧，而後者需要的是所有演員的強大演技，剛好這部劇中的演員們並不缺乏這點。這劇告訴我，永遠不要因為寂寞而去談戀愛，也不要因為年歲而拒絕談戀愛。年輕的時候總以為成年之後就不會寂寞了，但是這世上沒有不寂寞的成年人。與自己相處的最好方式就是愛上自己的未來。
從故事上説，該劇更似以一家人為重心發展的肥皂劇，是實而不華的小品，年紀較輕的觀眾可當樂子看看，較成熟的人則會有多一層的深意反思。而能從平實背景中帶出趣味，必須歸功於編劇岡田惠和。它很温情，一家人其樂融融，爭爭吵吵中有很多細微的感人處，而且這家人都是怪咖，看上去都有被人嫌棄的地方，卻都又重感情。
《海女》是由日本放送協會攝製，於2013年春季開播的一部電視劇，講述了一位生於東京的內向的少女天野秋回到母親的故鄉巖手縣北三陸海岸、努力工作繼承自己期望的海女職業，逐漸成為地方的偶像，又漸漸成為全國偶像的故事。
《海女》故事以時間為軸，從2008年6月天野春子離鄉別井24年後首度回鄉開端。間中並行1984年（24年前）的春子不為人知的懷舊追憶。故事舞台則設在日本東北巖手縣虛構的北三陸市（鎮）及海女活躍的袖濱村落。21世紀經濟迅速發展並未給這裏帶來明顯變化，人們依舊獨特簡樸地生活，是名符其實不起眼的鄉下之地。
《重版出來》演員華麗，劇情温馨輕鬆，正能量滿點，是吃飯喝湯，休閒娛樂，居家旅行，必備良劇哦。《重版出來》卡斯華麗到耀眼的程度，無論是主角還是配角，集合了重量級的帥氣，演技和搞笑在這個漫畫編輯部裏面。
《重版出來》是一部可以讓你檢驗自己的熱血是否還在的日劇，還能為那些努力而感動，還能為一本漫畫的“重版出來”而激動，那也許內心的那個自己還在。這個世界還有人在認真地做事，還有人的靈魂可以筆直地挺立着。能感受到這些的你，就是幸運的。
《悠長假期》曾一舉包攬第九回日劇學院賞最優秀作品賞、主演男/女優賞、助演男/女優賞、腳本賞等10項大獎。《悠長假期》最動人的是一種樂觀的生活態度，而這種態度並非通過做作的姿態或者誇張的劇情被表現出來，而是藉助了平實順暢的敍事手法，以人物塑造為重點，細微之中見真情。
《悠長假期》中最常説的一句話是“Don't Worry, Be Happy”，面對人生中的種種不如意，這樣的豁達有些時候難免有阿Q的嫌疑；可終究，象強者一樣微笑的面對還是好過弱者的愁眉苦臉吧，哪怕這實際上並不能夠解決手頭的具體問題。
《對不起青春》由"鬼才編劇"宮藤官九郎執筆，以男女並校為主軸，講述人與人之間思維交流碰撞故事的校園劇題材略顯老套，基本上全看宮藤官九郎如何抖出他擅長的搞笑包袱，以及演員如何更神經質地表演出這些內容。
這麼精彩的校園生活、這麼複雜的人物關係、這麼有意思的心靈雞湯、這麼純粹的活力青春，你在哪部劇裏看過？不讓校園劇變得低齡、不讓逗比失了主線，這便是成功。誠然，《對不起青春》這部作品的收視顯然不盡如人意，但好在瞭解宮九的人依然能看出這部劇的有趣之處，一切只關乎口味，而並非質量。
時髦風
