《小森林》系列是由漫畫家五十嵐大介的原作改編的電影，在日本國內30塊銀幕上同時公映，首周初登場觀眾滿意度排名第七位。《小森林》分為“春、夏、秋、冬”四篇，分別獨立製作為電影，陸續上映並斬獲好評。目前在國內能看到的就是高清版《夏》和《秋》兩部。有人評説它是“舌尖上的日本”，我認為這種評價還不夠全面。《舌尖上的中國2》拍攝得非常流俗和複雜，沉浸在高超的廚藝和繁複的食物製作中，解説語言僵硬格式化、拍攝接近流水化，始終無法表達出美食上的意境與簡潔的美感，失去了《舌尖上的中國1》那種中式灑墨的瀟灑意境與深邃。而日本的《小森林》系列和《深夜食堂》卻能以自言自語、毫不譁眾取寵的方式做到藉助簡易的食物傳遞出深沉的人生哲學和返璞歸真的生活美學，反襯出低調內斂的高層次修養，温暖平凡你我的奔碌人生，也是日本式“禪學”甚至“素食”信仰的一種體現。從簡單異常、以素食為主的食物中（這些食品樸素、簡易到令人驚歎，製作並不複雜，用料也絲毫不高貴，《小森林·秋》中市子跟鄰居們分享的，僅僅是秋日午後幾片金黃色、烤熟的地瓜片；而《深夜食堂》裏就只有一沿夏日冰鎮的西瓜，食堂的老闆跟客人們在夏夜裏享受冰鎮的西瓜，話盡心事，冰涼下炎熱燥熱的心境）。所以，食物本身並不重要，由簡易的食物穿搭出來的簡樸自律的生活方式和對生活本身由衷、執着、純淨的熱愛與體味，才是最重要的；對日常食材的細緻用心和悉心品嚐，就是對平凡、處於底層、無人知曉的個人生活珍惜和省用。珍惜平常人生、愛惜食物和日常，這也許才是這些日本電影的真正精髓所在。春夏秋冬，從不依靠、從不尋找，她在寂靜和努力中，慢慢重塑了自己的生活和意義、期盼母親的來信、善待鄰家的緣分，在被“拋棄”和被遺落，她靜靜落下自己的種子，安靜自然地承續自然的生存規律和方式，成長為一株堅強又閃亮的山中花蕾。市子很少柔軟，沒有矯情，堅強得像一棵樹，在寂靜的山林中，聽風而生，飲雨而活，安排着自我生息，盼望着遠方母親的消息。
從市子的身上，傳遞出一種寂靜的人生修煉，接近於某種純淨的信仰；也反射出很多日本文化與生活獨特的地方和日本人堅強自律的生活意志。市子在獨居鄉野的生活裏，從沒流過眼淚，也從來沒找任何人説起自己母親的離去。，從不言説、從不尋找。即使鄰居和朋友們知道了她的境況，跟她聊天或幫助，她也從來不卑不亢，沉默如舊，只是每日自己一個人下田耕種，秋日收穫下一年裏夠自己吃的糧食，冬日温燉一鍋沸肉暖胃，夏日飲用自己製作的冰鎮米酒，清晨蘸吃自己做的麪包和果醬，夜晚獨自聆聽山野裏的聲響，為自己形成了一個封閉的生活場，與自我形成呼應和互助，充分沉浸在自我的生活觸感與經歷中，她把自己活成了一棵樹，非常沉默、非常驕傲、自然生息、從容成長，以此對抗冷漠而又殘酷無常的命運。
市子不喜歡爾虞我詐的都市競爭，不喜歡“變成那種被別人殺了，還吐槽殺人方式的人”；也無法在淺薄的愛情表面安住，她重新回到了山野之中。從她細緻地為自己準備一餐一飯，慢慢咀嚼品味自己採摘製作飯食的味道上來看，這不是市子生活的終結，而恰恰是她開始勇敢摸索和嘗試生活，是嶄新的開始。無依無靠、無聲無息的生活鍛鍊了獨立又堅強的她。從此往後，無論有無人愛、無論有無陪伴和依靠，市子都能珍重運命，愛護自我，好好生活，享受每一天的賜予和保持平靜，永遠自力更生、自食其力。直到有一天，她收到了除卻常規的水電賬單外，母親福子的一封來信，市子捏着這枚小小的信封，清亮的歌曲響起了：“黑暗的森林裏，水滴的氣息，側耳可傾聽；温柔的風，狂放地吹，是為了治療傷口；有時候，雖然什麼都不明白；事到如今，我想告訴你，我已明白”……前方的景色變得模糊，虛焦鏡頭反襯出市子此刻激動又熱淚盈眶的心境。市子隨着歌聲在山間騎行，慢慢綻開笑容，我才第一次清晰地看到她內心的渴望和悲傷；第一次看清楚她複雜的情緒和對母親無限的依戀；被拋棄的孩子不善言語，從不求助，只會默默承受、自我消化，她在心口淤堵的那口沉默與孤獨也在這一刻化解，順暢呼出。市子一路飛快地騎了過去。
時髦風
