從京劇到範菊華，到國泰與邵氏再到嘉禾，從胡鵬、劉家良、劉家輝，到袁和平、李小龍、洪金寶、成龍、甄子丹、李連杰。這部紀錄片從美國人的角度闡述了武俠電影的誕生、發展、興起，以及舉世矚目。
當然，從son口裏説出“武俠”二字，這美國人的角度始終都及不上中國人自己對武俠片發自內心的熱愛。幸好，片中有無數的華人武俠導演、演員現身説法，包括李小龍。
一個顯而易見的不同點，就是西方觀眾和我對待《卧虎藏龍》的態度。從我個人出發，單談動作，我就對《卧》裏飛來飛去過於飄逸的招式不太感冒。在我眼裏，寫意武俠的經典，程小東自不必談，另外值得一提的該是李連杰的《黃飛鴻》與《方世玉》系列，一樣有難以作出的飛身動作，卻好看得多，至少不像《卧》裏毫無支撐便可以飛上半天。
看到了這麼多，從歷史到今天，我想人人心裏都該有一個問題，就是武俠電影的將來。成龍老了，李連杰不打了，甄子丹、於榮光等等都不小了，卻沒有一個可以獨當一面的新秀，更加沒有另一個Bruce Lee。
看完這部片後，我又重看了一遍《霍元甲》，拋去説教不談，李連杰的個人風格還是鮮明的。他儘量想把自己的風格、自己對武術的理解跟霍元甲的大師風範融合起來，可惜電影給他的時間還是太少。
個人風格對演員來説，是一把雙刃劍。既要表達個人風格，又不能因此壓抑了角色的性格。過火的典範就是陳道明，演皇帝是那個腔調、演蔣介石還是那個強調，甚至演無間道里的警察還是他自己的腔調，這就過了。李連杰在這方面還是張弛有度的，看看方世玉與黃飛鴻的區別就知道了。
當然，成龍不同，他扮演的角色是誰、叫什麼，都沒有區別，也根本不重要，他的角色永遠是為他自己服務的。大家只需要知道，銀幕上那個，是永遠熱血的成龍就行了。
上中國電影史看的最後一個電影，不知道以後還會不會上這個老師的課，這個女老師是我學院所有的課唯一值得聽的人，是我在大一一年中的唯一的動力。第一，她愛電影，第二，她想把這份愛和知識真心的傳達給你。我覺得她是因為想用教師這種質樸的方式把電影傳播給更多的人才當教師的，完全出於真心和責任。
看完這個電影，我一直在想，第一，袁和平死了怎麼辦。
功夫片總是需要袁和平這樣的人，用李安的話説，四爺總是有辦法讓功夫片延續創新下去。可是就和香港現在的影人青黃不接一樣，吳鎮宇，黃秋生那種老戲骨或者譬如劉德華，周星馳那種票房明星的重任都不能放在謝霆鋒，余文樂，吳彥祖等人的身上。女星中樑洛施很有張曼玉的樣子，而且她的演技越發成熟得體。twins倒是拍了不少功夫電影，但是實際上都是娛樂大眾，不是純粹的功夫片。不過説回來，甄子丹倒是一個不錯的人選，他設計的《龍虎門》最起碼做到了好看，而且他有當武指和導演的慾望，功夫也比較紮實。而且，他不如李連杰，成龍等人的名氣大，人到中年，也就如此了，不如另找新路。還有洪金寶，原來他是洪深——一個著名電影人的孫子，還有劉家良，居然是黃飛鴻的傳人。不過洪金寶的熱潮已經減退多年，他的兒子一個演配角，一個去唱歌，完全不能繼承老爸的好功夫。劉家良的年紀應該跟四爺差不多吧。功夫片不能沒落，全世界都需要功夫片，問題是，我怎麼去把它傳承下去。
時髦風
